viernes, 30 de mayo de 2014

Aprendiendo de la repetición


Al Filo del Mañana     






Este año parece que fue de los superhéroes. No por la calidad de sus films (aunque dos de las tres estrenadas son buenísimas), si no porque en un mismo año van a coincidir cuatro pelis de tipos en mayas que salvan el mundo. Por eso entre una peli y otra, hay que estar atento a buenas películas que seguramente pasaran desapercibidas para la mayoría de los espectadores. Como esta.

William Cage es un soldado devenido en publicista norteamericano, que llega a Inglaterra a hacer prensa. Tras un altercado con un general local, es tratado como desertor y puesto en la primera línea de combate de la defensa de una playa al otro día. Lo que Cage no sabe es que en su corto combate, algo sucederá para que reviva las últimas cuarenta y ocho horas constantemente hasta que logre detener la invasión extraterrestre.

El gran gancho comercial que trae esta película es el tema de que Cruise revive las ultimas cuarenta y ocho horas una y otra vez; muriendo y reviviendo con la conciencia intacta de lo vivido.

Bueno, para el que tiene un par de años viendo películas sabe que la idea para nada es nueva. Desde esa obra maestra que es El Día de la Marmota, hasta la reciente  8 Minutos Antes de Morir el tema de la repetición de un día ya fue visto varias veces en el cine.

¿Pero acaso algo ya mil veces usado significa que no es bueno? NO, digo, casi desde los inicios del cine las historias de venganza fueron utilizadas y a día de hoy siguen gustando y siendo buenas.

A esto hay que sumarle la presencia de Cruise para esta clase de films. El injustamente mal tratado actor suele ser garantía de da como mínimo buenos productos, en especial a lo se refiere al género de la acción. Y acá sigue en esa línea.

Igualmente a nivel actoral quizás el único que destaca algo es el ahora revivido Bill Paxton en una especie de general medio cliché, medio pelotudo que es una especie de mini villano en el relato.
Como dije en la sinopsis, sacando el tema de la repetición temporal, estamos ante un film de invasión extraterrestre, casi sin extraterrestres. Ósea, si, salen, se los ve, son el enemigo a derrotar, pero ni por asomo tienen un peso dramático considerable como para que el espectador les tome odio. Y ni hablar de ser recordados con el paso de los días.

Pese a tener un buen diseño, los bichos en su conjunto son tan genéricos que un poco se echa en falta un poco de desarrollo en el porqué de su maldad.

A esto hay que sumarle un pésimo trabajo de dirección a la hora de coreografiar las escenas de combates. Nuevamente estamos ante la puta cámara parkinson, que con sus mareantes movimientos no deja ver bien lo que pasa. Ya a esta altura debería estar penado con cárcel usar ese modo de rodaje.

Entonces, estamos frente a una película que no destaca por su originalidad, ni por su labor actoral, ni por como esta filmada, ni por presentar un enemigo carismático. La mayoría pensara que esto es una bazofia, pero nada más errado de la realidad.

Por alguna razón la película funciona en lo que quiere contar y es tremendamente divertida, al grado que las dos horas que dura se pasan volando. Además que el agregado de humor a la hora de narrar la repetición, encaja perfecto y es una buena solución para no caer en la monotonía.

El film va bastante de la mano con lo que es la carrera del Tom Cruise los últimos años.

Injustamente odiado y pegado por la mayoría, el actor rara vez suele meterse en malos films,  o que sean aburridos. Todo lo contrario, como mínimo entretienen, y son películas sin otra pretensión que esa, hacer pasar un buen rato al espectador. Ya lo que haga con su vida privada, y lo que come, debería importarnos poco.

Al Filo del Mañana es una entretenida película, divertida y ágil, que seguramente no será recordada a fin de año como un peliculón, pero dudo que alguien salga defraudado de verla. Y eso ya es un merito en sí.




Nota: 7 y medio




Jorge Marchisio
Mi face   Yorsh A. Romero

viernes, 23 de mayo de 2014

El presente no está escrito


X Men: Días del Futuro Pasado    





Después de la enorme y grata sorpresa que resulto ser esa joyita de X Men Primera Generación, todos volvimos a tenerle fe a los mutantes luego de la mierdosa X Men 3. Con Vaughn a la cabeza, un nuevo reparto, la esperanza crecía en los fans. Pero el director británico estaba en otros proyectos, así que la nueva peli de la saga mutante cayó en manos del injustamente pegado Singer. Y Singer nos recordó porque es un buen director.

El presente está acabado. Los Centinelas tienen a los mutantes (y a quienes los ayudan) al borde de la extinción. En un último intento de cambiar las cosas, los pocos X Men que quedan mandan la mente de Wolverine al  pasado para evitar un hecho que desencadeno todos los sucesos futuros.

Brian Singer injustamente fue despreciado cundo se anuncio que él iba a estar detrás de este proyecto. Si uno ve X Men y 2, no se entiende porque la gente le tomo tanta manía a este director, siendo sus films de mutantes los que sentaron las bases de problemas existenciales y de identidad en el cine súper heroico actual.

Si al menos yo tenía miedo de que Singer decidiera pasarse por el culo todo lo bueno hecho por Vaughn en la anterior entrega. Y por suerte me cerró el culo.

Tomando los mejores elementos de su antecesora, estamos quizás ante el film definitivo de los mutantes.

AVISO, ARRANCAN LOS SPOILERS

Uno de los grandes aciertos fue el traer a Wolverine pero de forma muy medida. Si algo se criticaba de la trilogía inicial, era el excesivo protagonismo que tenía el mutante de las garras de adamantio. Bueno, acá supieron corregir eso de una forma muy simple.

Ya que la trama se sitúa en el pasado, antes de los experimentos de Striker, Logan esta sin el esqueleto de metal, por ende es menos invencible y destructivo en sus ataques, volviéndolo uno más del grupo; lo que se traduce a que el protagonismo está repartido en un grupo reducido.

Charles, Erik (ambos jóvenes), Raven, Bestia y Wolverine se reparten presencia en pantalla siendo la trama del pasado la que más predomina en la historia, con esporádicas apariciones de los mutantes de siempre en el presente intentando darle tiempo a la misión.

Quizás en este arco falle un poco el villano, Bolivar Trask, ya que su personaje en si es una especie de William Striker  (el de X Men 2) pero en versión enano. De todas formas Dinklage logra sacar adelante un personaje bastante cliché con su enorme talento.

En la parte del futuro/presente, no hay mucha historia más que ver a los X Men resistiendo como puede un ataque de los Centinelas. Acá predomina más la espectacularidad de los combates en grupo que una historia para contar.

Pese a sus muchos meritos la peli no logra ser lo perfecta que podría haber sido. Una vez más los poderes de algunos personajes son reducidos en su capacidad para que sean funcionales a la historia.

Ahí tenemos a Bishop que en lugar de cargarse de energía y dispararla el mismo, la usa para cargar su arma. Kitty Pride con un poder inventado para poder mandar a Logan al pasado.

Irónicamente lo mismo pasa en la historia del pasado, pero ahí si funciona. Y me refiero cuando vemos a Charles como un drogadicto con un suero que le permite caminar pero anula su poder mental.

También tenemos diez minutos con un personaje puesto con calzador (¿Peter? Maximoff). Quienes saben algo de los comics, sabrán que el mismo personaje será utilizado en Los Vengadores 2, por lo que su inclusión suena más a pataleta y querer usar al mutante antes que Marvel Studios, solo para joder.

De todas formas X Men Days of Future Past es una gran película, que sigue la estela de su predecesora y se posiciona con la misma como la mejor de la saga mutante. Además que logra corregir cagadas mandadas en los anteriores films. Todo un merito.




Un saludo corrigiendo el futuro.



Nota: 9




Jorge marchisio
 

martes, 20 de mayo de 2014

Diabetes hecha película


Notting Hill    







Hay películas que por alguna razón son clásicos en el imaginario popular, y que uno por algún extraño motivo no vio. Este es soy yo con Notting Hill; aunque en mi caso particular sé porque no la vi: no soporto a Julia Roberts. Pero bueno, hay que ver de todo y haciendo uso de toda mi fuerza de voluntad me senté a disfrutar o padecer de esta peli.

Supongo que todos conocen la historia, pero para el que no se la acuerda o no la vio, ahí va.

William es un británico promedio, con una vida común, una familia que quiere, su amigo idiota y su pequeña librería. Todo cambia cuando un día una de sus clientas es Anna Scott, una mega estrella de Hollywood. Lo que parece un encuentro casual, se convierte en una atracción instantánea, solo con la diferencia que ella es una figura conocida mundial, y él un don nadie.

Primero voy a analizar la peli argumentalmente y luego voy a dar mi opinión, que ya se imaginaran cual es.

Una de las cosas por las que fue aclamado el film, es por su supuesta originalidad, donde ella es quien seduce a él, ella es la rica famosa y él  un nadie. Bueno, originalidad mis bolainas, estamos ante la clásica historia de Cenicienta mil veces vista, pero con los roles invertidos.

Para el que no sabe a que me refiero con el relato de Cenicienta, no hace falta mas que recordar las novelas de Thalia donde ella hacía de sirvienta/mucama/cocinera/trabajo poco remunerado para algún multimillonario, y contra viento y marea terminaba conquistándolo. Bueno, apliquen lo mismo acá pero al revés.

Sí, hay que admitir que no es algo que se seguido, pero es como un anti cliché. Sería como si en las pelis de acción el protagonista negro sobreviva y el rubio es el que muere tontamente.

Pero no solo desde el argumento la película es una cagada, si no prácticamente todo en ella esta edulcorado hasta el hartazgo y más que amor provoca ganas de suicidarse.

Si alguien comparte mi repulsión por Julia Roberts, ALEJESE DE ESTA PELI. Todo el film es una sucesión insoportable de primeros planos de ella con su sonrisa archí conocida (su única herramienta actoral por décadas). Eso y constantemente iluminada con un airea angelical para que uno siempre tenga presente que estamos ante una divinura de mujer.

A eso hay que sumarle que en cada escena medianamente romántica, suena el empalagoso tema She. Que si, capaz que como música para el clímax funciona, pero si lo vienen metiendo desde los primeros diez minutos, uno ya quiere matar a Elvis Costello y a toda su familia.

Entonces la pregunta del millón seria ¿Cómo un film con una historia tan básica, que exagera todo y además está mal actuada, se pudo convertir en casi un film de culto en su género? 

Es difícil de explicar pero lo voy a intentar simple y llanamente diciendo que el espectador promedio a veces es mas cuadrado que una hoja cuadriculada.

Así como gran parte de la gente disfruta de cosas como Transformers, Avatar  o Rápido y Furioso; es decir, películas que solo ofrecen explosiones, tiros, adrenalina y una línea argumental pobrísima que intenta justificar todas las escenas de acción; también hay otro tipo de espectador.

Sí, me refiero a aquellos que consumen películas de amor a miles, sin importarles lo realista que puedan ser. Y es que hay dos estilos de contar relatos románticos, el que siguen films como Antes del Amanecer o 500 Días Con Ellas, o sub productos como el que hoy nos toca.

Ósea, pelis que plantean una situación ridícula, pero que porque el amor todo lo puede,  la pareja termina junta, cuando todo lo que pasa en el medio capaz que es mas fantasioso que la saga El Señor de los Anillos…

Notting Hill es una mala película perteneciente al grupo que yo digo “cine de minitas”, que injustamente se estableció como referente de un género que dio obras maestras, pero que a veces la gente por terquedad, pone bodrios como estos en un altar.



Un saludo intentando recuperar dos horas de mi vida.



Nota: 3



Jorge Marchisio
Mi face  Yorsh A. Romero